Uma pouco conhecida e ultra realista obra-prima, com Tim Roth em grande performance interpretando um violento skinhead; Alan Clarke \ 1983 / tatuagens, excelentes planos sequencias ! Altamente recomendado...
sábado, 31 de janeiro de 2009
terça-feira, 27 de janeiro de 2009
Danger: Diabolik
design atmosférico de cenários cinematográficos < 1968 > O diretor italiano Mario Bava ficou conhecido por ser o mestre do terror gótico e do giallo dos anos 60 e 70, tendo realizado diversos clássicos como A Máscara do Demônio, Operazione Paura e muitos outros.
Diabolik ( john Phillip Law ) é o autêntico anti-herói cuja diversão é roubar por simples prazer. Sua parceira no crime é a belíssima Eva Kent (Marissa Mell). Filme tem um ritmo bastante intenso e a todo instante vemos Diabolik em seu jaguar preto em perseguições ou praticando um roubo altamente calculado. Bava era um profissional incompreendido por estar à frente do seu tempo . BodyMoving > beastieboys <
Diabolik ( john Phillip Law ) é o autêntico anti-herói cuja diversão é roubar por simples prazer. Sua parceira no crime é a belíssima Eva Kent (Marissa Mell). Filme tem um ritmo bastante intenso e a todo instante vemos Diabolik em seu jaguar preto em perseguições ou praticando um roubo altamente calculado. Bava era um profissional incompreendido por estar à frente do seu tempo . BodyMoving > beastieboys <
segunda-feira, 26 de janeiro de 2009
repulsion
esquizofrenia / desintegração da personalidade de Carol, a manicure interpretada por Catherine Deneuve. Polanski cria o que não deixa de ser um shocker - um filme de terror cujo objetivo deliberado é assustar . Juntamente com O Bebe de Rosemary (1968) e O inquilino (1976), Repulsa ao Sexo faz parte de uma trilogia pessoal do diretor Roman Polanski em que fala dos horrores vividos por moradores de apartamentos/cidades. tudo no filme funciona no sentido de plantar dúvidas na mente do espectador: será que vi o que penso que vi? .
Polanski é considerado fugitivo da justiça nos EUA por pedofilia deis de 73 e vive até então na França. /\
Polanski é considerado fugitivo da justiça nos EUA por pedofilia deis de 73 e vive até então na França. /\
sábado, 24 de janeiro de 2009
dogs in space
Dirigido por Richard Lowenstein e estrelado por Michael Hutchence (INXS) \ pós-punk /
alto consumo de droga e festas. No filme, Sam e Tim são os principais membros de uma banda chamada Dogs in Space e compartilhe suas casas com vários desvios sociais
alto consumo de droga e festas. No filme, Sam e Tim são os principais membros de uma banda chamada Dogs in Space e compartilhe suas casas com vários desvios sociais
sexta-feira, 23 de janeiro de 2009
El Topo
a toupeira que cava buracos na terra querendo chegar ao sol e quando chega, se cega , el Topo busca de certa forma uma iluminação, mas esta acaba por ser mais dura do que imaginava. Envolto numa roupagem alegórica e repleto de simbolismos cifrados, o filme narra as andanças de um pistoleiro místico (El Topo), interpretado pelo próprio Alejandro Jodorowsky. "" O símbolo da igreja - um triângulo com um olho no meio - é na vida real um símbolo maçônico, que foi pervertido nas notas de dólar; um símbolo religioso transformado em símbolo capitalista . Brontis, o filho de el Topo, é filho do Jodorowsky. Os coelhos realmente foram mortos, (ele disse que queria 10 mil coelhos, mas só conseguiu 300, e 300 coelhos não significavam nada vivos) / ao passo em que ele vai ficando mais forte, ele também vai se questionando quanto à tudo aquilo \
"Exijo dos meus filmes o mesmo que os norte-americanos exigem das drogas psicodélicas."
"Exijo dos meus filmes o mesmo que os norte-americanos exigem das drogas psicodélicas."
quinta-feira, 22 de janeiro de 2009
Inferno
Inspira; labirinto surreal, onde pouco importa a credibilidade das decisões tomadas pelas personagens. Na trama, a jovem escritora Rose Elliot (Irène Miracle) vive num antigo conjunto de apartamentos em Nova York. Estranhos acontecimentos começam a atormentá-la depois que lê um misterioso livro escrito por um arquiteto inglês chamado Varelli. /segundo\ capítulo da fantástica Trilogia das Três Mães, iniciada em 1977 com “Suspiria” e finalizada em 2007 com o aguardado “Mother of Tears”.
Dario Argento ( Roma, Itália) é um realizador, produtor e argumentista conhecido pelos seus trabalhos no género do "giallo" e pela sua influência no cinema de terror moderno.
Efeitos Visuais: Mario Bava. Música: Keith Emerson
Dario Argento ( Roma, Itália) é um realizador, produtor e argumentista conhecido pelos seus trabalhos no género do "giallo" e pela sua influência no cinema de terror moderno.
quarta-feira, 21 de janeiro de 2009
The Thomas Crown Affair
Montagem com as imagens Quatro homens cometem um ousado assalto em um banco, <60´>Roubam durante o dia dois milhões e seiscentos mil dólares e colocando todo o dinheiro em um carro.Travellings (Faye Dunaway), uma investigadora de uma agência de seguros, tem certeza de que Thomas( Steve Mcqueen ) organizou o golpe, apesar de não precisar do dinheiro. Travellings A edição é inspiradora...Muitos recortes de imagens em uma imagem só..exelente identidade visual movimento Sutile envolvente como Harold Hobbins.
jogo de xadrez
jogo de xadrez
Rapo Man
Um jovem (punk) arranja um emprego (ex-punk) em que precisa recuperar carros que não foram pagos. – repo man * Alex Cox * – Jovem, colegas de serviço, namoradinha, punks, irmãos Gutierrez e agentes federais passam a se esbarrar por um Chev Malibu 1964 de um cientista malucão que frita (cientista e carro) pelo calor emanado pelos extraterrestres OVNIS roubados de uma base americana escondidos no porta-malas.
Living End
Greg Araki /\ road movie. /\ "Fuck the society" Intelectual com uma vida acomodada e o rebelde sem causa com uma existência errática. Eles descobrem que a única coisa que têm em comum é que ambos são HIV-positivos. EUA, 1992 The Living End é a história de amor selvagem construída por Araki. Se no início do filme um médico diz a Jon (Michael Dytri) que ele não deve tomar o resultado de seu exame de sangue como uma sentença de morte, o que Luke (Craig Gilmore) quer mostrar para ele e que sim, o exame de sangue é uma sentença de morte, e que só assumindo isso será possível se entregar por completo à vida. a vida (sexo) acontecendo ao lado da morte (a arma) new queer cinema identidade lo-fi
Trilha sonora Radical do inicio ao fim !
“vamos ate Washington infectar Bush com nosso sangue”
Trilha sonora Radical do inicio ao fim !
“vamos ate Washington infectar Bush com nosso sangue”
terça-feira, 20 de janeiro de 2009
Chappaqua
EUA 1967 /\ Jean Louis Barrault, William S. Burroughs, Allen Ginsberg, Ornette Coleman /\ Os méritos vão todos para o diretor, produtor e ator principal Conrad Rooks, figura obscura que partiu de uma história pessoal para realizar uma das grandes obras do cinema LOUCURAGEM da década de 60. As drogas são apenas um pretexto para o diretor experimentar sem nenhum limite as possibilidades múltiplas da imagem. Chappaqua foi o projeto da vida de Conrad Rooks. Diz a lenda que ele investiu todo seu dinheiro no filme, rodado de forma totalmente independente. Rooks era figurinha carimbada na baladíssima Greenwich Village, era amigo dos escritores beats, conhecia a Índia e foi um dos caras que ajudou a levar a cultura oriental para os Estados Unidos. <> FUGS <>
"... Começo este diário como um registro de minhas experiências enquanto sofria de alcoolismo... /aos dezenove anos conheci maconha, haxixe, cocaína e heroína, que me afastaram do álcool por um tempo curto. Finalmente fui introduzido aos alucinógenos; peyote, psylopsibine e LSD 25..."
"... Começo este diário como um registro de minhas experiências enquanto sofria de alcoolismo... /aos dezenove anos conheci maconha, haxixe, cocaína e heroína, que me afastaram do álcool por um tempo curto. Finalmente fui introduzido aos alucinógenos; peyote, psylopsibine e LSD 25..."
Fantastic Planet
A ficção-científica é aqui muito mais ficção que científica...
<> Uma planta sádica que mata passarinhos...<>
O planeta selvagem do título é um satélite de Ygam, para onde viaja a consciência dos Draags durante a meditação, uma atividade sagrada para eles. Lá acontece um fenômeno mágico fora do alcance e da compreensão dos humanos. La Planeté SAUVAGE é simples, quase em tom de fábula. Pouco a pouco, vamos descobrindo que por trás da estranheza do cenário e da civilização alienígena, temos seres com as mesmas paixões e as mesma fraquezas que nós !
La PLANETÉ Sauvage, longa-metragem tcheco-francês dirigido em 1973 pelo estreante René Laloux (que mais tarde faria Les Maîtres du Temps).
A trilha sonora faz dialogo total com as imagens e ajuda a narrar a trama toda !
<> Uma planta sádica que mata passarinhos...<>
O planeta selvagem do título é um satélite de Ygam, para onde viaja a consciência dos Draags durante a meditação, uma atividade sagrada para eles. Lá acontece um fenômeno mágico fora do alcance e da compreensão dos humanos. La Planeté SAUVAGE é simples, quase em tom de fábula. Pouco a pouco, vamos descobrindo que por trás da estranheza do cenário e da civilização alienígena, temos seres com as mesmas paixões e as mesma fraquezas que nós !
La PLANETÉ Sauvage, longa-metragem tcheco-francês dirigido em 1973 pelo estreante René Laloux (que mais tarde faria Les Maîtres du Temps).
A trilha sonora faz dialogo total com as imagens e ajuda a narrar a trama toda !
OmegaMan
Desolado, Solitario, desiludido e descrente ! Robert Neville (Charlton Heston) é um médico que graças a uma vacina experimental conseguiu sobreviver a um apocalipse virologico. É um filme de horror e ficção cientifica de 1971 dirigido porBoris Sagal , baseado no Livro I am Legend, de Richard Matheson. Robert Neville é atormentado pela solidão e pela loucura iminente, além de passar de caçador a caça quando a noite chega. O cientista é perseguido por uma legião de infectados que se autodenomina "Família" . O grupo concentra sua força na missão quase religiosa de eliminar o último representante dos paradigmas de uma sociedade cujos pilares foram a ciência e a tecnologia.
O nome do grupo de mutantes ("Família") é uma clara alusão dos roteiristas ao caso Charles Manson. O filme foi lançado poucos meses após sua condenação e o termo tinha uma conotação nefasta e associada a Manson e seus seguidores (que também se chamavam de “família”).
O nome do grupo de mutantes ("Família") é uma clara alusão dos roteiristas ao caso Charles Manson. O filme foi lançado poucos meses após sua condenação e o termo tinha uma conotação nefasta e associada a Manson e seus seguidores (que também se chamavam de “família”).
segunda-feira, 19 de janeiro de 2009
Wild at Heart
Fantastico thrilling on the road "Wild at Heart", personagens maldosos perseguem uma espécie de Romeu e Julieta (Nicolas Cage/Lara Dern) pelas rodovias americanas. Sailor, 23 anos, acaba de sair da prisão e foge com a sua namorada Lula, de 20 anos. A mãe de Lula está determinada a persegui-los e guardar um segredo ! Na tentativa desesperada de encontrarem um lugar seguro, Sailor e Lula percorrem os misteriosos caminhos à beira do precipício da vida, onde encontram as mais selvagens e violentas criaturas.
Powermad <> Trilha sonora
"This is a snakeskin jacket! And for me it's a symbol of my individuality, and my belief... in personal freedom."
Conhecido pelo seu estilo excêntrico e original, David Lynch é o responsável pela produção e pelo roteiro da maioria de seus filmes. Diz-se muito que a autoralidade de uma obra esta na capacidade do realizador de criar universos bastante particulares, de fazer brotar das imagens em movimento e dos sons em profusão realidades, o que não significa serem mundos de mentira ou de fantasia. David Lynch poderia entrar no rol dos autores, devido à genialidade em esculpir mundos tipicamente lynchianos.
Powermad <> Trilha sonora
"This is a snakeskin jacket! And for me it's a symbol of my individuality, and my belief... in personal freedom."
Sailor
Bullitt
Dirigido por Peter Yates (Krull) e com Steve McQueen; a principal testemunha de um importante julgamento é assassinada. O filme é reconhecido como possuidor da mais fantástica cena de perseguição de carros já realizada no cinema.
O duelo do ronco dos motores e fumaça dos pneus ainda é o padrão das perseguições de carros no cinema, e o Ford Mustang 1968 era o centro da ação. O fastback verde escuro de Steve McQueen, discretamente preparado para se encaixar na sua personificação de "cool", faz parte do folclore automobilístico e é o centro do mito do Mustang.. 70´s
lalo schifrin
<> O maestro, tecladista, compositor e arranjador argentino Lalo Schifrin tem uma prolífica carreira na cena jazzística, sobretudo quando se trata de trilhas sonoras cinematográficas.
O duelo do ronco dos motores e fumaça dos pneus ainda é o padrão das perseguições de carros no cinema, e o Ford Mustang 1968 era o centro da ação. O fastback verde escuro de Steve McQueen, discretamente preparado para se encaixar na sua personificação de "cool", faz parte do folclore automobilístico e é o centro do mito do Mustang.. 70´s
lalo schifrin
<> O maestro, tecladista, compositor e arranjador argentino Lalo Schifrin tem uma prolífica carreira na cena jazzística, sobretudo quando se trata de trilhas sonoras cinematográficas.
Down By Law
Depois que lemos a "tradução" do nome dessa comédia fica dificil escrever Certo...Daunbailó sem duvida é uma DaquelaS comédias !
Jim jarmusch coloca no filme o energético comediante italiano Roberto Benigni, que parece com um boneco Kewpie de cabelos negros. Seus momentos vívidos inspiram seus companheiros letárgicos (John Lurie, Tom Waits) a falar, cantar, e, resumindo, relaxar um pouco. Incrivel como o fotografia de Robby Muller e Jim Jarmusch conseguem sintetisar sempre o significado do portratCinematicK. trilha sonora de John Lurie e Tom Waits
Zack e Jack são alvo de ciladas, sendo condenados por crimes que não cometeram e indo parar na cadeia.
" I scream, you Scream, We all scream for ice cream...i scream you Scream, We all scream for ice cream...I scream, you Scream, We all scream for ice cream..."
Jim jarmusch coloca no filme o energético comediante italiano Roberto Benigni, que parece com um boneco Kewpie de cabelos negros. Seus momentos vívidos inspiram seus companheiros letárgicos (John Lurie, Tom Waits) a falar, cantar, e, resumindo, relaxar um pouco. Incrivel como o fotografia de Robby Muller e Jim Jarmusch conseguem sintetisar sempre o significado do portratCinematicK. trilha sonora de John Lurie e Tom Waits
Zack e Jack são alvo de ciladas, sendo condenados por crimes que não cometeram e indo parar na cadeia.
" I scream, you Scream, We all scream for ice cream...i scream you Scream, We all scream for ice cream...I scream, you Scream, We all scream for ice cream..."
Videodrome
A mensagem subliminar sobre até onde a tecnologia pode chegar e alienar seus usuários (especialmente a TV) soa mais atual do que nunca. Filme-delírio como poucos realizados até hoje, Videodrome é assustador , certamente o mais destruidor filme de Cronenberg, sobretudo porque o próprio tema exige grande parte dessa destruição. A desumanização é aterrorizante, as relações se dão todas pelo vídeo. O filme é todo construído a partir do ponto de vista da alucinação, não do que acontece realmente. Não sabemos o que realmente acontece e o que é imaginação: tudo para o espectador é dado como se tudo que está na tela realmente estivesse acontecendo.
Alguns dos destaques do filme são as cenas de surrealismo envolvendo Max Renn (James Woods), em sequências de alucinação onde ele explora o interior de seu corpo através de uma enorme fenda aberta na barriga, na qual são colocadas as fitas de vídeo com a programação do " videodrome ". Detalhe pra psicóloga com tendências sadomasoquistas que apresenta um programa de rádio sobre conselhos emocionais. Como a psicóloga é feita pela blondie Debbie Harry no auge da forma, logo logo ele estará se engraçando com ela no tapete da sala.
snuff movies >violentos de carácter mórbido e sexual em que depois de violada e humilhada a pessoa interveniente é assassinada.
Alguns dos destaques do filme são as cenas de surrealismo envolvendo Max Renn (James Woods), em sequências de alucinação onde ele explora o interior de seu corpo através de uma enorme fenda aberta na barriga, na qual são colocadas as fitas de vídeo com a programação do " videodrome ". Detalhe pra psicóloga com tendências sadomasoquistas que apresenta um programa de rádio sobre conselhos emocionais. Como a psicóloga é feita pela blondie Debbie Harry no auge da forma, logo logo ele estará se engraçando com ela no tapete da sala.
snuff movies >violentos de carácter mórbido e sexual em que depois de violada e humilhada a pessoa interveniente é assassinada.
The Hunger
Quem poderia apostar na química entre duas criaturas tão diferentes quando Catherine Deneuve e David Bowie? Em destaque está a exuberante beleza de Miriam (Catherine Deneuve), que é uma vampira vênus que contracena com John (David Bowie). O casal habita um luxuoso apartamento ricamente decorado com peças de arte entre quadros, esculturas e cortinas, junto à um grande piano onde tocam-se obras de Sebastian Bach, Delibes e Schubert, e o filme todo se dá ao som das obras excepcionais destes célebres músicos, dando à cada cena um toque mais profundo de mistério, erotismo, terror e poesia.
Neste filme, a estréia de Tony Scott como diretor, os diálogos são curtos e simples, dizem muito menos do que querem dizer, e fazem a espinha gelar apenas com gestos, cores e olhares.
Logo na primeira cena, na abertura do filme, a banda Bauhaus está tocando num salão gótico, a faixa por eles gravada em homenagem e memória ao ator Bela Lugosi.
Quando John começa inesperadamente a envelhecer procura a ajuda de uma investigadora de geriatria (Susan Sarandon). Mas Miriam logo começa a pensar na atraente cientista como uma substituta para John, afinal a sua Fome é de viver.
Neste filme, a estréia de Tony Scott como diretor, os diálogos são curtos e simples, dizem muito menos do que querem dizer, e fazem a espinha gelar apenas com gestos, cores e olhares.
Logo na primeira cena, na abertura do filme, a banda Bauhaus está tocando num salão gótico, a faixa por eles gravada em homenagem e memória ao ator Bela Lugosi.
Bela Lugosi is Dead
Quando John começa inesperadamente a envelhecer procura a ajuda de uma investigadora de geriatria (Susan Sarandon). Mas Miriam logo começa a pensar na atraente cientista como uma substituta para John, afinal a sua Fome é de viver.
domingo, 18 de janeiro de 2009
Liquid Sky
Uns alienigenas chegam na terra atras de heroina e… 80´s New York Fashion Underground. ” Parece um clipe do CSS…” De repente os alienígenas descobrem que o hormônio produzido no cérebro dos humanos durante um orgasmo é mais poderoso do que a heroína. Liquid Sky é filme escrito, produzido e dirigido pelo desconhecido diretor russo Slava Tsukerman. Liquid Sky significa "heroína" na gíria novaiorquina da época. Trata-se de uma ficção científica cujo cenário é o mundo da moda e das drogas em Manhattan.
ANNE CARLISLE Sem dúvida nenhuma o principal atrativo do filme é a atriz que interpreta os dois protagonistas (Margaret e Jimmy), a americana Anne Carlisle, que inclusive ajudou o diretor russo Slava Tsukerman a escrever o roteiro de ambos.
A trilha sonora é pra andar escutando na rua!
As músicas de Liquid Sky são um capítulo à parte. As faixas são pequenas amostras de barulhos eletrônicos esparsos produzidos por um sintetizador 8-bit, mais um efeito especial aqui e ali, realizados numa época em que o experimentalismo eletrônico estava em ótima fase.
" Me ... me and my ... me and my ... me and my rhythm box ... me and my rhythm box ... are you jealous fox? "
ANNE CARLISLE Sem dúvida nenhuma o principal atrativo do filme é a atriz que interpreta os dois protagonistas (Margaret e Jimmy), a americana Anne Carlisle, que inclusive ajudou o diretor russo Slava Tsukerman a escrever o roteiro de ambos.
De uma beleza glacial e traços finos, Carlisle impressiona mesmo quando está vestida de homem, abusando de referências à Bowie em sua fase soul. Infelizmente Anne não conseguiu nenhum papel de destaque em seus outros filmes, sendo que sua melhor atuação foi num papel secundário em Procura-se Susan desesperadamente, primeiro grande filme da Madonna.
A trilha sonora é pra andar escutando na rua!
As músicas de Liquid Sky são um capítulo à parte. As faixas são pequenas amostras de barulhos eletrônicos esparsos produzidos por um sintetizador 8-bit, mais um efeito especial aqui e ali, realizados numa época em que o experimentalismo eletrônico estava em ótima fase.
" Me ... me and my ... me and my ... me and my rhythm box ... me and my rhythm box ... are you jealous fox? "
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